匈牙利最早的壁画是12世纪费尔德布洛教堂的壁画（Lower Church of Feldebr?），从壁画主题和拉丁文题字中可以看出，拜占庭式绘画通过意大利传入了匈牙利。由于罗马教堂及绘画大部分被毁，只有在匈牙利一些小村中得以保存，因此可以说，12世纪时，罗马式绘画在匈牙利已经非常多。在这些教堂中，希德格谢格（Hidegség）教堂最重要。该教堂后殿的壁画，其形式在德国南部和奥地利非常普遍。
　　 埃斯泰尔戈姆（Esztergom）皇宫是在12世纪末13世纪初建立的，其中的小教堂是法国式建筑风格，装饰的是哥特式壁画。在13世纪中期建造的威斯普林的吉泽拉教堂（Gizella-chapel in Veszprém）中体现了拜占庭和意大利的造型艺术；在小村萨罗纳 (Szalonna, Süvéte)的教堂中的罗马式壁画开始具有匈牙利民间特色。受奥地利和捷克艺术影响的古典的哥特式画派在图洛兹圣马尔通（Túrócszentmárton，14世纪早期)和索莫尔约（Somorja，1330年左右)以及特兰西瓦尼亚的霍莫罗道罗茨（Homoróddaróc）、戈兰茨（Gelence）和博戈兹（B?g?z）教堂中都有体现。
　　 15世纪末，马加什国王再次引进意大利文艺复兴时期的艺术风格。在塞尔梅茨巴瑙（Selmecbánya）于1506年建成的玛利亚教堂的祭坛上的绘画具有哥特式风格。匈牙利建筑上的巴洛克绘画风格中最著名的有：奥地利画家·毛尔贝尔茨A·弗朗茨（Franz，Maulbertsch Anton）在多瑙河附近教堂所绘制的一系列绘画；克劳克尔·约翰（Johann，Kracker Lucas）在埃格尔会堂的图书馆画的壁画。这一时期肖像画也很繁荣，画家马诺基·阿达姆（ádám，Mányoki）给拉科齐·费伦茨二世的肖像画特别著名。
　　 17世纪教堂艺术比较普遍。在阿尔帕什教堂的一幅《穿斗篷的玛利亚（Mary in a Cloak）》最具代表性。这一时期最著名的画家有：亚诺什·斯皮勒恩贝格（Spillenberger，János 1628~1679年)，其在教堂祭坛上的绘画很有特点；亚卡布· 博格达尼（Bogdány，Jakab）是这个时期在技法上最出名的画家，其著名的《鸟》是为他带来成功的一幅画。18世纪的绘画主要是耶稣画像。其中最著名的是克里斯托夫·陶什（Tausch，Christoph）所画的耶稣画像；在波若尼的三一教堂圆顶的绘画在匈牙利迅速闻名，它的作者是安东尼奥·G·比比埃纳（Bibbiena，Antonio Galli 1700~1774年）。18世纪上半叶被公认为最漂亮的教堂在埃格尔和埃斯泰尔戈姆，主要是因为它们内部的装饰和绘画。阿达姆·马尼奥基（Mányoki，ádám 1673~1757年）是18世纪上半期最著名的画家，他给费伦茨·拉科齐二世所画的画像使他声名远扬。18世纪早期的绘画作品保持了17世纪早期的巴洛克艺术风格，为巴洛克艺术风格的成熟奠定了基础。直到19世纪末，匈牙利许多画家都缺乏一种专业训练，他们都是按照自己的方式进行创作。卡罗伊·基什法卢迪（Kisfaludy，Károly 1788~1830年）的肖像画表明他是一个很有天分的画家。米克洛什·鲍劳巴什（Barabás，Miklós1810~1896年）是匈牙利真正受到普遍欢迎的第一位画家，他尝试各种画派和各种技法，在肖像画上取得了最终的成就。《比托夫人像（Portrait of Mrs Bitó）》是他1874年的作品，技法娴熟细腻。他给匈牙利独立战争中的英雄们画的肖像画非常著名，还有一幅名为《罗马尼亚一家人去市场（Rumanian Family Setting Out to Market）》的画是他最著名的作品；马尔科·卡罗伊（Károly，Markó）是维谢格拉德著名的风景画画家；巴林特·基斯（Kiss，Bálint 1802~1868年)是一位肖像画画家，他主要致力于历史画，他的作品成为匈牙利国家博物馆的镇馆之宝。同时代的画家还有博尔绍什·约瑟夫（József，Borsos），他的风景画具有印象主义风格。 这一时期，风俗画、风景画和肖像画比较盛行。
　　 匈牙利独立战争后最知名的画家是浪漫主义画派的劳茨·卡罗伊（Károly，Lotz），他主要致力于室内建筑装饰，其最著名的作品是剧院顶的修饰画；毛道拉斯·维克托尔（Viktor，Madarász）的一幅名为《哀悼亚盖隆·拉斯洛（Hunyadi László）》的画获得了巴黎沙龙的大奖；塞克伊·贝尔塔兰（Bertalan，Székely）的《埃格尔妇女》是一幅历史题材的画作；陶恩·莫尔（Mór，Than）的绘画装饰了国家博物馆的四壁；杰出的历史绘画成就是本丘尔·久拉（Gyula，Benczúr）的《征服布达城堡（The Conquest of Buda Castle）》。
　　 穆恩卡齐·米哈伊（Mihály，Munkácsy）代表了所谓的“民间现实主义”画派，他的作品包括《打哈欠的学徒（Yawning Apprentice）》、《亚麻切碎机（The Linen Shredders）》、《拿嫩枝的妇女《Woman Carrying Twigs》》以及《基督三部曲（Christ Trilogy）》，这些作品在匈牙利美术史上具有里程碑的作用；这一时期的著名画家还有梅尔舍·帕尔（Pál，Merse Szinyei），他的作品是色调朴素的《五月的野餐（Picnic in May）》和《穿淡紫色睡袍的女人（Woman in Lilac Gown ）》。
　　 20世纪新出现的后印象主义画派作家，科斯特卡·蒂沃道尔（Tivadar，Kosztka Csontváry）是这一画派的第一人，代表作品是《朝圣黎巴嫩的雪松》(Pilgrimage to the Cedars in Lebanon)。这一时期出现了纳吉巴尼亚派艺术家（Nagybánya artist），代表人物是豪洛什·什蒙（Simon，Hollósy）和匈牙利色调朴素画法之父费伦齐·卡罗伊（Károly，Ferenczy），来自大平原的画家托尔瑙伊·亚诺什（János，Tornyai）和鲁德瑙伊·久拉（Gyula，Rudnay）代表了现实主义；古拉齐·拉约什（Lajos，Gulácsy）创造了一个独特的境界，但这种独特的画法主要归功于利普-罗奈·约瑟夫（József，Rippl-Rónai），他们获得了国际声誉，加入了欧洲后印象主义的潮流。
　　 纳吉巴尼亚学派（Nagybánya painters）是新一代画派，这些年轻的画家们受欧洲自然主义和现实主义艺术风格的影响。最突出的画家是卡罗利·费伦齐（Ferenczy，Károly）在匈牙利现代画派中具有独特的风格，他的艺术作品和教学影响了这个时代年轻的画家们，其作品主要有：《园丁（The Gardeners）》、《自画像》、《鸟的歌声（Bird's Song）》和《十月》等。这个时期还有索尔诺克画派（Szolnok Artist's Colony）。
　　 匈牙利现实主义画派最著名的是大平原画家，代表作家有亚诺什·托尔奈（Tornyai，János 久拉·卢德奈（Rudnay，Gyula）和约瑟夫·科斯塔（Koszta，József）。
　　 在格德洛（G?d?ll?）发起了名为“八个人”（Nyolcak）的画家团体；佐贝尔·贝洛（Béla， Czóbel）和科尔恩什托克·卡罗伊（Károly，Kernstok）引进了先锋派画法，而考萨克·拉约什（Lajos，Kassák）和乌伊茨·贝洛（Béla，Uitz）则进一步发展了先锋派画法。
　　 20世纪20年代“正统”画派是新古典主义，代表人物是奥鲍-诺瓦克·维尔莫什（Vilmos，Aba-Novák）；新一代的印象主义画家包括贝尔纳特·奥雷尔（Aurél，Bernáth）、索尼·伊斯特万（István，Sz?nyi）以及巴拉顿画派的埃格里·约瑟夫（József，Egry）等。1928年开始了新的艺术画派——山丹丹画派，代表人物是佐贝尔·贝洛（Béla，Czóbel）和构成主义画派的鲍尔索伊·耶诺（Jen?，Barcsay）。
　　 第二次世界大战之后的主流画派是构图艺术，乌尔兹·阿达姆（ádám，Würtz）、考斯·亚诺什（János，Kass）、阿尔诺德·格罗斯（Gross，Arnold）和莱克·卡罗伊（Károly，Reich）成为构图艺术的先驱。最有名的当代画家包括：塞尔穆什·蒂博尔（Tibor，Csernus）、马赛·伊斯特万（István，Mácsai）；印象主义画派的克利莫·卡罗伊（Károly，Klimó）、欧尔萨格·利利（Lili，Ország）、纳德勒尔·伊斯特万（István，Nádler）、伊罗瑙·凯舍卢（Keser?，Ilona）、戴姆·帕尔（Pál，Deim）、费尔迪·彼得（Péter，F?ldi）和萨斯·恩德雷（Endre，Szász）。